José Condessa, protagonista de «Rabo de Peixe» e mozo Almodóvar: «Actúo por amor, é máxico ter o don de facer feliz a alguén»

Subiuse a un escenario con tan só tres anos e desde moi pequeno acompañaba ao seu pai, actor amateur de teatro, todas as noites mentres ensaiaba. Con 14 anos ingresou nunha escola de arte dramática en Cascais e a vida levoulle a ser o actor portugués de moda polo seu papel de Eduardo na serie Rabo de Peixe, que acaba de estrear a súa segunda tempada e está baseada en feitos reais (o pobo azoreño arrastra as consecuencias dunha vertedura de media tonelada de cocaína en 2001).

Así é José Condessa (Lisboa, 1997), un intérprete namorado da súa profesión ao que guía o amor en todo o que fai e que non para de traballar. O seu bo facer levou a ser mozo Almodóvar en Estraña forma de vida, gravando con Ethan Hawke ou Pedro Pascal, e a formar parte do elenco dO problema final, a súa primeira longametraxe falando español con acompañantes de luxo como José Coronado ou Maribel Verdú.

Netflix prepara un documental sobre a historia de Rabo de Peixe

La Voz

Desexa un merecido descanso, pero admite que está nun momento da súa carreira que hai anos só podía chegar a imaxinar, polo que esa calma terá que agardar. Actualmente está a gravar unha novela en Portugal e empezará o ano no Brasil rodando un gran proxecto do que pouco pode desvelar pero do que xa sente orgulloso pola oportunidade.

Condessa é asiduo a soñar e entre os seus maiores anhelos están o escribir unha serie e montar unha compaña de teatro itinerante que percorra Portugal para achegar a interpretación a aquelas persoas que non teñen plataformas audiovisuais ou non se poden permitir unha entrada para o teatro.

—Os seus primeiros pasos na interpretación foron moi prematuros...

—Con cinco anos co meu pai no teatro amateur, el segue facendo teatro e recentemente asistín a unha obra que estreei. É unha ilusión moi grande verlle amais dun escenario. Con el empezou todo o traxecto que sigo facendo, agora totalmente profesional, a paixón polo teatro para min parte do meu pai e antes de entender profundamente o que sentía con personaxes, textos ou escenas o máis importante era o amor do meu pai por todo isto que me contaxiou.

Empecei facendo un tipo de teatro moi portugués con pequenos momentos de comedia que xuntos forman algo maior. Este amor tan grande levoume a estudar teatro máis tarde, todo de xeito moi natural, xa que me quedaba todas as noites co meu pai ensaiando teatro. De feito a miña primeira vez en escena foi con tres anos, cando fixen de anxo nun papel pequeno e soaba un fado. Iso non o lembro pero si hai imaxes de min con cinco anos facendo un monólogo que fala de amor, algo bonito pero cómico pola miña curta idade.

Tamén empecei co fútbol aos seis anos, nas categorías inferiores do Benfica, e con 14 fun a un a unha escola dramática de teatro que cambiou a miña vida, porque o que empezou como un hobby empezou a selo todo. Era un lugar onde todos compartimos os mesmos soños, cambiounos a visión que tiñamos do mundo e as ambicións como persoas. Aprendín a crer no destino, ao camiño trazado para cada un ao que sempre imos chegar.

Todo cambiou radicalmente cando unha lesión no nocello fíxome afastarme un ano do fútbol, parece que o destino elixiu por min e ensinoume o camiño. Hai dous anos morreu unha persoa importante para min, un mestre no teatro, Carlos Avilés, que foi un dos máis grandes directores portugueses de teatro e de compañas nacionais, que combateu a ditadura e cambiou o teatro no meu país que ademais dirixía a escola onde me formei. Acompañoume nos meus primeiros traballos profesionais como Romeo ou Hamlet, este último o maior papel teatral que fixen ata o de agora.

—É vostede un actor consagrado en Portugal a pesar da súa mocidade, quedan soños que perseguir?

—Eu soño moito, pero si claro. Cando tiña 14 anos falaba cos meus compañeiros de interpretación de como sería o futuro, de onde iamos estar e moitas cousas que imaxinei e outras que viñeron escritas polo destino leváronme a un camiño moi bonito para min. Un dos meus desexos é ter unha compaña itinerante de teatro que vaia por Portugal, levar o teatro a persoas que non teñen un acceso tan natural a isto como en Lisboa ou Porto, a xente do interior do Portugal, é un soño que me quedo e máis tarde ou máis cedo cumprireino porque o teatro ten ese poder e é un deber como artistas levar isto ás persoas.

Outro soño é o que está a ocorrer con Rabo de Peixe e outros proxectos que estou a facer con Netflix en España, ademais de poder ser dirixido por Almodóvar, que foi un paso moi importante para min. Outra das miñas inquietudes é escribir unha serie e agora teño unha idea máis madura e quen sabe se no futuro será unha realidade.

—Como viviu o ser elixido por Almodóvar para Unha estraña forma de vida?

—Foi como irreal, tivemos catro fases de casting e coincidiu nun momento da miña vida en que todo estaba a empezar a ocorrer. Estaba inmerso nas probas de Rabo de Peixe da tempada 1 e avisoume o meu representante de que pasara o primeiro casting para unha película española e cando te decatas de que é de Almodóvar todo cambia. Para os portugueses é un director un pouco noso tamén, porque no meu país non temos unha referencia mundial na linguaxe cinematográfica e por iso con Almodóvar hai unha admiración xigante.

Foi moi importante a película e o personaxe, pero máis poder falar con el e estar ao seu lado durante dúas semanas. Cando lle coñecín na produtora estaba nervioso polo que lle ía a dicir, gustáseme inmortalizar ese momento, gravalo, para poder lembralo sempre. É unha persoa incrible que te mostra que é posible ser boa xente e tamén un director de talla mundial, é un exemplo de humildade.

O primeiro día de rodaxe eu tiña unha idea sobre unha escena e díxenlle a Almodóvar que tiña unha proposta, pero me bloqueei porque lle estaba propondo ao mesmísimo Almodóvar algo. Púxenme nervioso e empecei a suar e el deume pé a dicila e foi un momento case cómico, porque finalmente lle pareceu ben e a miña idea quedou na película. Isto ensinoume que é posible dialogar cos xigantes, cos xenios como el.

—Fixo un papel homosexual co director español.

—Para min é o meu traballo, non me xerou confusión, fixen moito teatro e un dos personaxes máis importantes aos que dei vida en Portugal neste ámbito foi na obra A Andoriña, que escribiron para a española Carmen Maura, unha historia marabillosa onde o meu personaxe era gai. O máis importante para min son as cualidades do personaxe, a sexualidade non é o máis relevante. O teatro deume táboas, sen dúbida, e non vou decidir se fago un personaxe ou non baseándome niso, no que me deteño é na calidade do personaxe e da historia, teño a mente totalmente aberta.

Nesta película fálase dun amor case imposible entre dous amigos que facía 30 anos que non se vían, case como en Brokeback Mountain. Precisamente algo que nos confesou Almodóvar é que foi invitado para rodar esta película, pero estaba a gravar outra cousa nese momento e por iso escribiu algo parecido que trata de amor, un amor que non ten sexo, non ten idade, simplemente é algo entre nós que somos seres humanos que saben amar.

 —Agardaba converterse no actor do momento grazas a Rabo de Peixe?

—A primeira tempada da serie chegou nun momento clave na miña vida persoal, estaba a facer moito teatro pero necesitaba cambiar algo, estaba a me roldar a idea de escribir unha serie para Netflix pero iso estaba só na miña imaxinación. Para a serie, fixemos varios meses de casting e en cada fase que pasabamos eu só pensaba cando todo ía rematar. Quería tanto a oportunidade de ser Eduardo que cada vez estaba un pouco máis preto do obxectivo, pero tamén a dor sería cada vez máis grande se non fose o elixido.

Lembro o momento que falei con Augusto, o director, que é amigo meu e adoitamos vernos e imaxinar proxectos novos e alegreime cando me dixo que Eduardo era meu. Eu xa estaba nese momento namorado da historia e dos personaxes e agradecín a oportunidade de facer unha serie portuguesa que nos enche de orgullo, boto a vista atrás e síntome orgulloso.

Supón un paso moi importante na ficción nacional portuguesa e cambiou a visión dos portugueses, desa cinematografía máis contemplativa, que é verdade, pero non é soamente así. De feito, para poder interpretar a este personaxe fun para Rabo de Peixe, onde nunca estivera e voei a San Miguel, nos Azores.

Díxenlle a un taxista que me levase a Rabo de Peixe e empecei a notar o estigma da zona, díxome que como ía aí só e no momento no que cheguei pensaba case como Eduardo, o meu personaxe na ficción. Camiñei polas rúas e vin a un mozo xogando ao fútbol duns 12 anos e falamos de fútbol e xoguei con el e os seus amigos e pola noite estaba a cear na súa casa. Eu vin un pobo pescador totalmente diferente do lugar que me falaran, case de terror, onde parece que chegas e as persoas mídente, mírante de arriba a abaixo e tras estar alí souben que é por supervivencia, porque levan anos discriminados pola traxedia da cocaína e por ser considerados o lugar máis pobre de Europa.

Xogar ao fútbol na rúa, pescar, soñar con América sen saír da illa foi incrible, como actor me mergullei nas augas profundas de algo diferente, ademais de que foi marabilloso estar tres meses nunha illa tan máxica, tan virxe. Non sabiamos que Rabo de Peixe sería un éxito así, sabiamos que estabamos a facer algo bo, para nós foi incrible e é motivo de orgullo a segunda tempada.

Queriamos facer algo diferente, non só unha continuación. Nesta segunda tempada os personaxes están en lugares moi negros para eles, Eduardo tiña moitos soños e está só, completamente baleiro, sen ninguén nin nada, nin unha casa. Gravamos á vez durante uns seis meses a segundo e a terceira tempada, que non se estreou, pero creo que é a mellor polo regreso da unión do grupo, dos protagonista, os rapexinhos.

—Que depáralle a Eduardo na terceira tempada da serie?

—O que che podo dicir, que é importante, é que as persoas de Rabo de Peixe que antes tiñan a necesidade de dicir que eran do pobo próximo de Ribeira Grande, agora teñen orgullo de dicir que son de Rabo de Peixe, máis que a mirada profesional hai que miralo de xeito social, un proxecto como a serie que cambia a mirada que as persoas teñen sobre un lugar.

O mozo do fútbol que coñecín di agora con orgullo en redes de onde é, é bonito ese cambio. Na terceira tempada estará o grupo unido, os catro, e penso que esta última parte da historia vai rematar moi ben.

—Rematou a rodaxe da súa primeira película en español, O problema final, cun elenco como José Coronado ou Maribel Verdú...

—Esta película chegoume a través dun casting que superei e ao que me convocaron porque o director viu Rabo de Peixe e quixo chamarme para facer as probas. É a miña primeira oportunidade de traballar en español e é unha historia baseada nunha novela de Arturo Pérez Reverte, unha trama policial case como un Sherlock Holmes, un Agatha Christie. Somos 10 actores que están nunha illa e sucede un crime e todos son sospeitosos e teñen medo. Estiven case dous meses con Coroado falando de teatro, das súas visitas a Portugal, de España, de cine español e portugués...es incrible, tamén compartín momentos co actor Gonzalo Castro e é admirable a súa arte para a comedia.

O máis importante de estar con estas persoas é poder aprender delas e quedar coa súa sabedoría, ese elenco no meu primeiro proxecto en España foi moi especial. Fun moi feliz traballando, xa rodamos, falei por primeira vez noutro idioma ante a cámara...era un reto porque non estudei español e no colexio, eu fun por francés.

—Cal é o seu lugar seguro afastado dos focos?

—Nacín en Lisboa, pero a miña familia paterna e onde pertenzo é a Nisa, na rexión do Alto Alentejo, moi preto da fronteira con España, un lugar similar a Andalucía con casas moi pequenas, tempo asollado, tons laranxas no ceo e moita calor no verán. Teño moitos recordos da infancia porque os meus avós eran de aí e teño moitos curmáns e unha vinculación moi forte e voume as fins de semana porque cambio de aires, é o meu lugar seguro onde estudo os guións e son eu mesmo. É case como un lugar secreto e precioso.

A miña nai é do norte do Portugal e teño dous irmáns que me levan 20 anos, polo que os meus sobriños son case da miña xeración. Estar soamente vivindo, descubrindo a natureza e os veráns e invernos, as cousas simples, gústame, porque ás veces o máis sinxelo é o máis importante nunha vida como a que vivo correndo de rodaxe en rodaxe e Nisa é outra cousa.

—Coñece Galicia?

—Fun soamente unha vez por un traballo de teatro. Rematamos na escola dramática e montamos unha especie de compaña de teatro itinerante e representamos unha peza portuguesa. A miña nai é de Trás-vos-Montes pero o meu avó era galego, de feito dime a miña nai que ve o meu avó moito en min, sobre todo cando me caracterizo para personaxes de época e por xestos, aínda que eu non o coñecín.

—Cales son os seus proxectos máis inminentes?

—Gustaríame moito ter descanso, pero tras gravar Rabo de Peixe, O problema final e unha película de época de Portugal que se chama A Vendima, baseada nunha novela portuguesa, no momento que ía parar chegoume a telenovela que estou a facer agora. Para min é o momento exacto de estar máis preto das persoas. Por exemplo, os maiores de Nisa que non teñen plataformas como Netflix nin van ao teatro ven telenovelas e sentín que era o momento de volver aquí e é onde estarei ata decembro.

Pouco podo adiantar pero en xaneiro tamén irei ao Brasil a rodar algo moi grande que me encanta. Non hai moito momento para parar pero sigo feliz.

—Xestiona ben a fama ou rehúye dela?

—En Portugal páranme pola rúa para sacar fotos pero é algo natural, eu nacín no teatro amateur e o meu pai sempre dicía que «os sucesos só veñen antes do traballo no dicionario» e quedeime con esta frase de neno. Só teño que lembrar ao neno que fun e que empezou co seu pai en teatro por amor e sigo facendo isto por amor, porque me gusta saber que lle estou facendo ben a alguén.

Estou a acompañar a alguén que vive só nunha casa e de noite ponse a televisión, é máxico ter o don de facer a alguén feliz actuando. Nós traballamos para as persoas e iso é co que me quedo.

---

---

---