Podes participar para gañar unha fortuna, pero se perdes, morres; esta violenta serie coreana ten un pouco dos xogos da fame e un chisco de Battle Royale e todo indica que será a máis vista da plataforma
07 oct 2021 . Actualizado ás 16:15 h.Visten mono vermello con capucha. Empuñan armas de fogo. Non dubidan en disparar. Ocultan os seus rostros detrás de misteriosas máscaras. E vixían sen descanso aos seus aterrorizados hóspedes. Pero non son os atracadores da casa de papel. Nin sequera poden considerarse os grandes protagonistas da historia. Son os vixiantes da serie O xogo da lura e convertéronse nun das novas iconas de Netflix . Esta produción coreana segue escalando posicións no ránking histórico de éxitos da plataforma e millóns de fans pregúntanse se haberá unha segunda tempada, algo que aínda non está confirmado. Mentres, a serie está a piques de desbancar aos Bridgerton do chanzo máis alto das audiencias. As cifras avanzan a un ritmo tal, que ata pillaron desprevidos ata aos propios directivos de Netflix. Así o confesaba Ted Sarandos, director de contido do xigante dos contidos de pagamento: «Non o vimos vir en termos de popularidade global». Sarandos acaba de facer públicos datos das series que xeraron máis adicción desde a súa plataforma. A primeira tempada dos Bridgerton reina con 625 millóns de horas vistas (o dato sempre é o acumulado nos 28 días despois da estrea), por diante a cuarta entrega da casa de papel con 619 millóns e da terceira de Stranger Things, con 582 millóns. Curiosamente, a aspirante ao trono ten un perfil totalmente distinto da primeira clasificada. Sangue coreano fronte a un drama de época que xoga a ser unha especie de versión moderna das historias de Jane Austen, pero interracial e con sexo (menos té e máis picante). Estas son as claves do último pelotazo de Netflix.
A formulación de partida
A idea non é nova. É outra volta de porca ao «gana ou morre». Así presentan na propia plataforma o primeiro capítulo, Luz vermella, luz verde: «O arruinado e desesperado Gi-hun acepta participar nun enigmático xogo coa intención de gañar diñeiro doado. Xa na primeira rolda desátase o horror». Acepta el, pero tamén se apuntan máis de catrocentos compañeiros no seu mesma situación. Todos aceptan e, de súpeto, atópanse nun lugar descoñecido, unhas instalacións de estética colorista e infantil, unha especie de mundo irreal no que deben convivir e, se non teñen sorte, morrer. Nese episodio inicial queda clara a dinámica da competición. Comeza o masacre. E só é o arranque, o primeiro dos nove episodios da tempada.
Espellos nos que se pode mirar
O xogo da lura é unha especie de versión canalla dos xogos da fame, sen necesidade de distopía, con máis acidez e humor negro e con moita menos solemnidade. Se na película se aspira a certo ton épico, na serie máis ben reina o patético. Aquí os 456 aspirantes que intentan gañar o premio, un bote de 45.600 millóns de wones (uns 33 millóns de euros), visten unha especie de chándal, son numerados e a presentación dos xogos non ten nin pompa nin circunstancia. Talvez o parente máis próximo a esta criatura sexa o filme Battle Royale, aquela longametraxe xaponesa do 2000 no que o profesor Takeshi Kitano leva a adolescentes seleccionados pola súa rebeldía a unha illa para que se masacren entre eles adxudicándolles distintas armas. A idea tamén é que se salve só o máis forte. E todo isto dentro dun bonito proxecto do Goberno nipón que pretende dar unha lección para previr futuras revoltas sociais. É posible que os mozos enganchados á serie recuperen esta película que si viran xeracións anteriores.
Outra película máis recente, tamén xaponesa, As The Gods Will (Como Deus queira), do 2008, tamén somete a alumnos a xogos mortais. De feito, O xogo da lura e leste filme coinciden mesmo nun deles.
Os xogadores
É unha inmersión na Corea do Sur dos desamparados, dos buscavidas que non teñen máis horizonte que o presente e que saltan dunha débeda a outra maior. Os que participan no xogo son cidadáns de serie B, máis de catrocentos perdedores que non teñen outra saída. E, na súa maioría, non precisamente entrañables. Gi-hun, o protagonista, é un home de mediana idade que vive coa súa nai (máis ben á conta da súa nai, á que chega a roubar) nunha pequena casa e funde o diñeiro que cae nas súas mans apostando en carreiras de cabalos, que non é moito porque perdeu o seu traballo hai tempo. Nin sequera ten nada aforrado para comprarlle un agasallo de aniversario á súa filla, que vive coa nai. Queda claro que o país oriental, máis aló da súa fachada tecnolóxica e educativa, ten un patio traseiro bastante escuro onde non florecen precisamente as flores. Sen entrar en comparacións máis profundas, ten un chisco desa biopsia social que proporcionou anteriormente Parásitos, a película dirixida por Bong Joon-ho que arrasou nos Óscar do 2020. Neste caso hai un personaxe central e uns compañeiros que van gañando protagonismo. A presión e o paso das probas vai arrastrando a moitos cara ao seu lado máis miserable e reaxusta inimizades e alianzas.Quen sobrevivirá neste episodio? Esa é unha das cuestións crave. Aínda que talvez o consumidor de series, despois das matanzas sen piedade de Xogo de tronos, está un pouco curado de espantos e ten outro callo audiovisual. É certo que o gran produto emblema de HBO cambiou a forma de dixerir as mortes e a casquería. O prezo da sorpresa é moito maior que hai uns anos.
Os xogos
Como asegura o seu creador da serie, Hwang Dong-hyuk, os xogos son sinxelos. «Os xogos son extremadamente simples e doados de entender. Iso permite aos espectadores concentrarse nos personaxes, en lugar de distraerse tratando de interpretar as regras», apunta. Algúns, de feito, son coñecidos case universalmente, aínda que aquí se reiventan dunha forma brutal, sempre con vítimas mortais. E ese é un dos grandes cebos para enganchar á audiencia, comprobar cal será o seguinte reto.
Netflix Latinoamérica lanzou un vídeo de resumo no que se explican os xogos. Pero, atención, a seguinte peza contén spoilers que destriparán a historia a aqueles que prefiran sorprenderse co paso dos episodios.
E, aínda que as regras son sempre sinxelas, vanse engadindo condicionantes tamén moi simples (nalgunha competición pódense elixir grupos ou parellas) que provocan xiros inesperados e que converten a un competidor teoricamente débil en forte e viceversa. O primeiro xogo é un remake sanguento do Un, dous, tres, zapatito inglés no que moverse ou non acadar a meta custa, literalmente, a vida.
Os organizadores
Aquí reside outro dos misterios da produción coreana. Quen ou quen organizan estes xogos de sangue? Aos poucos o espectador irá coñecendo o modus operandi do recrutamento, o traslado dos xogadores e as instalacións. Pero todos os que forman parte da engrenaxe para que ese mundo irreal funcione ocultan a súa identidade detrás de máscaras. Non importa en que parte da pirámide de sitúen. E, si, os estilismos dos vixiantes do montón lembran demasiado aos da casa de papel.
Os símbolos e a estética
O mono vermello e as máscaras desta especie de soldados é un dos símbolos da serie que se viralizou. Nas redes xa circulan disfraces e distintas imitacións. A serie ofrece aos fans iconas moi recoñecibles cos uniformes dos vixiantes, as formas xeométricas da invitación ao xogo, a vestimenta dos participantes e mesmo as cores e a estética das instalacións e mesmo a boneca robot do reto inicial. Sin duda, carne de merchandising , deseños que xa se locen en miles de camisetas.
Por que ese título?
Por un dos xogos infantís que inspirou ao director. Os nenos debuxan no chan unhas formas xeométricas (un cadrado, un triángulo e un círculo) que poden lembrar á silueta do cefalópodo. Un defenden a súa posición dentro das figuras e outro asume o papel de invasor que debe ir avanzando.
Que di o seu creador?
Hwang Dong-hyuk, director e guionista da serie, indicou a Variety : «Quería escribir unha historia que fose unha alegoría ou unha fábula sobre a sociedade capitalista moderna, algo que representase a competencia extrema. Pero quería incluír a personaxes parecidos aos que coñecemos na vida real. Como xogo de supervivencia, é á vez entretemento e drama humano». Pero tamén confesou que gran parte da súa inspiración procede da lectura de cómics manga baseados en xogos de supervivencia.
O xiro final
Si, O xogo da lura vai resolvendo incógnitas aos poucos, pero tamén garda un xiro, un golpe de efecto, para o capítulo final que lle proporciona un enfoque distinto á historia, porque cambia totalmente o papel desempeñado por un dos personaxes durante todos os episodios anteriores.
Haberá segunda tempada?
A conclusión da primeira tempada non pecha a porta a unha segunda e o éxito case fai que o proxecto sexa unha obrigación para Netflix e para o creador da produción. Pero Hwang Dong-hyuk xa confesou a medios estadounidenses que o parto desa segunda entrega tardará, porque non ten desenvolvida a historia desa hipotética continuación da serie. Asegura que lle levou seis meses escribir os dous primeiros episodios, porque tivo que refacelos varias veces, e que o proceso creativo resulta «esgotador». Hwang Dong-hyuk indica que, en todo caso, esta vez non fará o traballo só e que terá un equipo de guionistas. Suspense engadido ao propio argumento da produción. Ademais, sinala que comezou a planear o proxecto no 2008 e a traballar nel no 2009.
Unha teoría sobre a serie (atención, spoilers)
O director mantén aos fans co corazón nun puño e estes xa comezaron especular sobre os camiños que podería tomar a historia. Hai unha que gaña peso. Atención, que veñen spoilers. A teoría máis elaborado e que máis se estende por redes é que o xogador número 1, o ancián enfermo, en realidade é o pai do protagonista, e que este fío será fundamental á hora de desenvolver a segunda tempada. De feito, os fans recompiaron supostas pistas que apontoarían esta hipótese. Disparatado? Para gustos.
As polémicas
Cando unha serie se converte nun fenómeno de alcance mundial, un proceso no que O xogo da lura lembra á casa de papel, nesa explosión sempre aniña algunha polémica. Neste caso, trátase dun produto que cativa sobre todo a un público bastante mozo e que non se entende sen a violencia. E aí algúns inician un debate similar ao que se iniciou hai anos cos contidos de certos videoxogos.
Pero coa viralización da serie van xurdindo novas polémicas. Netflix tivo que introducir unha advertencia para avisar aos espectadores sobre o posible perigo de certas escenas. «Algunhas escenas teñen efectos estroboscópicos que poden afectar a espectadores fotosensibles». Trátase do episodio catro, no que, nun momento dado, obsérvanse luces parpadeantes, fortes escintileos á vez que a cámara permanece en movemento. E este imput pode incrementar a posibilidade de que certas persoas sufran un ataque epiléptico ou sufra unha hemicrania. Estes detalles contribúen a alimentar que O xogo da lura siga xerando actualidade e some máis audiencia.
Tamén causou balbordo o feito de que na serie figure un número de teléfono que correspondía ao dun cidadán de Corea do Sur. Unhas 4.000 persoas intentaban contactar diaramente co titular da liña.
Outra proposta coreana con sangue e aventura
Corea do Sur lanza propostas audiovisuais que están conquistando o mercado internacional. Netflix conta entre a súa oferta con outra produción deste país que pode saciar aos espectadores que busquen aventura, sangue (outra vez) e zombies. Trátase de Kingdom , unha serie que se estreou no 2019. Está baseada no cómic The Kingdom of the Gods e narra as batallas e as intrigas palaciegas nunha Corea feudal que, ademais, vese arrasada por unha praga de mortos viventes. Formulación bizarro? Si. Serie entretida? Para os que non renegan dos zombies, moito.
