Patricia Cameán, a galega que transforma o teatro infantil: «Perder a imaxinación é tan serio como perder a razón»

Existen fíos invisibles que conectan as persoas nun intercambio de enerxía, como o que acontece na penumbra dun teatro entre o actor e o seu público. Cando era nena, a súa avoa, despois de cometida algunha travesura, dicíalle a ela con agarimo: «K paparota es». Hai tres anos, Patricia Cameán (A Coruña, 1984) fundou a súa compañía teatral baixo ese mesmo nome, como unha declaración de intencións para divertirse sen o peso do xuízo alleo. «Unha vez díxome alguén: É certo que é difícil aprender, pero unha vez que aprendes, xa non esqueces», relata.

A súa paixón estivo marcada desde sempre por un trío de vocacións claras: «De pequena quería ser mestra, bailarina ou veterinaria». Lonxe de fragmentar os seus soños, o paso do tempo demostrou que a intuición infantil rara vez se equivoca. Escolleu o maxisterio na especialidade de primaria, profesión que exerceu durante vinte anos, o que nunca impediu o seu vínculo co teatro: «Na escola na que estaba coordinaba as actividades de teatro,montamos unha especie de escola teatral e iamos facendo formacións paralelas no mundo da escena». Dedicarse á creación cultural para nenos é un reto complexo. O rédito financeiro é escaso e, nos últimos tempos, captar a atención dos máis pequenos non é tarefa fácil. «Socialmente os nenos non ocupan o lugar que lles corresponde. Teñen tanto que ensinarnos... eles viven no presente», valora Cameán. A partir dos 9 anos, as familias adoitan deixar de levalos ao teatro. Porén, lonxe de ser un público fácil ou conformista, a infancia é o xuíz máis implacable. «Son moi esixentes. Se non lles gusta a proposta, fánnolo saber de inmediato. Se a peza non funciona, pásalo mal, porque aí hai que manexar moi ben os tempos e o discurso», explica.

Non se ama o que non se coñece

A proposta artística de Cameán vai máis alá da estética tradicional, está profundamente impregnada polas correntes da pedagoxía verde, preocupada polo futuro do planeta. A actriz parte dunha premisa fundamental: non se pode amar aquilo que non se coñece. Se un neno medra desconectado dos ciclos da terra, da textura das follas ou do silencio do bosque, será incapaz de desenvolver un vínculo de respecto coa natureza. «O teatro, igual que a natureza, require dun ingrediente esencial que a nosa cultura está a sepultar: a capacidade de asombro», sostén. Os nenos entréganse cada vez menos ao asombro, pero a capacidade segue intacta. «O ritmo tecnolóxico actual e as présas empuxan a vivir máis cara a dentro e menos en comunidade» O teatro de K'Paparota proponse devolverlles aos nenos e ás familias o dereito ao asombro, o pracer da contemplación e a reconciliación coa natureza.

Ao longo da súa traxectoria deu a luz tres obras. As dúas primeiras, Inverno na lavandería e Verán na lavandería, abriron o camiño do proxecto. A máis recente, Latexos, é unha peza de teatro comunitario inspirada en catro lendas galegas vinculadas ao Castro de Montes Claros, o xacemento arqueolóxico na comarca da Laracha, o seu lugar de orixe. «Fóronseme abrindo como moitas portas e, sobre todo, aí destacaría que empezou a entrar como nun bucle de coñecer a persoas moi bonitas... unha asociación moi importante para min coa que estou colaborando neste último ano», celebra.

As súas postas en escena inclúen monicreques, unha arte que require o dobre de graza e adestramento: «É unha ferramenta tamén moi chula para os nenos porque poden exteriorizar eles moitísimas cousas, a través do seu xogo son capaces de dixerir moitas emocións profundas». Para Cameán, o teatro ten que ser necesario porque é unha necesidade básica do ser humano. «Podémonos ver reflectidos, viaxar a outros lugares da nosa imaxinación que sexan inspiradores e, ao final, é un alimento para a alma. Perder a imaxinación é tan serio como perder a razón». Camiña polo mundo guiada por dúas palabras que funcionan como os seus mantras de cabeceira: constancia e confianza. «Confío, creo nisto, vou apostar e a onde o camiño me leve», confesa respecto ao futuro. A súa liña favorita das súas obras é: «A páxina en branco está /Comeza un novo día/con expresión de asombro, que nos deparará?»

---

---

---