Mito do «indie» dos noventa, volven a Galicia tras o recital que deron en Santiago no 2014. Agora fano como unha das cabezas de cartel do Noroeste
03 ago 2018 . Actualizado ás 10:49 h.Foron o gran grupo de finais dos noventa. Cando o brit-pop xa enfilaba a costa abaixo e avistábase o baleiro para unha xeración, apareceron eles desde Escocia fiando o indie dos oitenta co pop dos sesenta cun gusto e unha sensibilidade fóra dos común. Agora, dúas décadas despois, son un clásico que evoca tempos mellores e máis novos para aquela audiencia que sentiu o flechazo con eles no 2001. «Estivemos no festival de Benicassim xusto cando empezabamos a facer xiras importantes. Foi o primeiro festival grande ao que fomos. Encantounos todo aquilo», lembra Chris Geddes, teclista da banda.
-Que fan agora que fose totalmente impensable nos tempos nos que eran unha banda «indie» que editaba mil copias dos seus discos?
-Musicalmente? Non creo que haxa moita diferenza, máis ben unha continuidade. Aínda que tamén evolucionamos, seguimos tocando a maioría das cancións antigas bastante parecidas a como as gravamos no seu día.
-Bo, a súa actitude no escenario é moi diferente. Cando tocaron por primeira vez en España, en 1997, eran unha banda exageradamente tímida e estática. Non o lembra?
-Ah, si, en Barcelona. Aí a gran diferenza atópase en Stuart. Eu aínda me sinto na parte posterior e toco os teclados, agás se estou un pouco borracho. Foi algo gradual, pero para ser sincero, nunca lle preguntei por que sucedeu o cambio.
-Séntense unhas estrelas do pop?
-Non, para nada síntome como ao principio. Podo camiñar entre a multitude nos nosos concertos e ninguén me recoñece. Iso é perfecto. Algúns dos meus compañeiros banda tiveron grandes cambios na vida, ao ter fillos e esas cousas. Eu dediqueime á xardinería nos últimos anos pero, imos, que vivo do mesmo xeito que nos noventa.
-Disco a disco crearon todo un universo sonoro e estético ao redor da banda. É un dos grandes atractivos de Belle and Sebastian.
-Iso é a mente de Stuart e eu creo que o fixo moi ben desde o principio. Tamén inflúen outras persoas, pero é el quen escribe a maioría das cancións e quen toma a maioría das decisións a nivel artístico. Segue sendo a súa visión.
-Nese sentido, o cine é clave. Concibe a Belle and Sebastian sen ese toque cinematográfico?
-Non, en absoluto. O cine sempre foi moi importante para o grupo. Cando nos xuntamos por primeira vez, había unha chea de películas indie americanas que nos encantaban. Falamos de directores como Hal Hartley e Richard Linklater, que foron unha referencia importante. Tamén, por suposto, a nova onda francesa e o novo cine estadounidense dos anos sesenta e setenta. Á parte, gústanme moitas cosas lixo, spaghetti westerns e películas de kung fu de Shaw Brothers.
-Outro trazo, sobre todo dos primeiros tempos, é o de dirixirse aos mozos afligidos. Para moita xente foron, en certo xeito, os Smiths dos noventa. Que pensa?
-Obviamente, hai algúns paralelismos con eles, especialmente na parte de arte. Tamén en que os fans de cada banda son moi apaixonados e que Stuart era un gran fan dos Smiths. Pero, á marxe diso, creo a nosa carreira foi moi diferente. The Smiths tiveron un impacto moito maior que nós, pero só estiveron xuntos durante algúns anos. Realmente, sinto que temos máis cousas en común con bandas como Eu A Teño ou Teenage Fanclub que seguiron por máis tempo, ou alguén como MF Doom no hip-hop que, simplemente, segue sacando música.
-Stuart dixo hai pouco nunha entrevista que querería estar en Abba, pero que Belle and Sebastian seguramente eran máis como Grateful Dead. Non lles gustaría tocar con Abba no seu retorno?
-Non, para nada. ¡Eu prefiro enredarme nunha interminable jam sesión con Grateful Dead!
-O seu último álbum é moi electrónico. Que motivou ese cambio?
-Creo que Sarah ten máis en sintetizadores ultimamente, así que as súas cancións tenden a ter moitas cousas electrónicas. ¡E no estudo os produtores só me piden que faga máis e máis partes de teclado! Pero todo é só son. Non vexo unha diferenza filosófica entre facer movemento de aire ao puntear unha corda ou facer un circuíto.
-No pasado xa publicaron temas electrónicos como «Electronic Renaissance» ou «Sleep The Clock Arround». Senten que en «Girls In Peacetime Want To Dance» explotou todo?
-A xente centrouse nese lado das cousas en Girls inPeacetime , pero tamén tiña cancións como Today e Ever Had a Little Faith que tiñan unha paleta de bandas de rock máis acústica ou tradicional. Somos moitas na banda e a todos nos gustan moitos estilos de música diferentes, así que creo que os nosos discos sempre rematan reflectindo esa mestura en lugar de ser un só xénero.
-O Noroeste Estrella Galicia, onde van tocar a semana que vén, ten este ano un cartel onde a maioría dos artistas son mulleres. Que lle parece?
-É xenial que o cartel teña unha boa proporción de artistas femininas. Afortunadamente, as cousas están a mellorar a ese respecto, pero aínda se sente como que as mulleres están subrepresentadas en xeral, e atrapadas en roles específicos na industria dun xeito que os artistas masculinos non padecen. Tocamos no festival Latitude en Inglaterra a semana pasada e Solange era cabeza de cartel. Pero os cabezas de cartel as outras dúas noites e a maioría do resto da aliñación aínda eran bandas masculinas.